jueves, 6 de diciembre de 2012

La bailarina

La bailarina ahora está danzando
la danza del perder cuanto tenía.
Deja caer todo lo que ella había,
padres y hermanos, huertos y campiñas,
el rumor de su río, los caminos,
el cuento de su hogar, su propio rostro
y su nombre, y los juegos de su infancia
como quien deja todo lo que tuvo
caer de cuello, de seno y de alma.




En el filo del día y el solsticio
baila riendo su cabal despojo.
Lo que avientan sus brazos es el mundo
que ama y detesta, que sonríe y mata,
la tierra puesta a vendimia de sangre
la noche de los hartos que no duermen
y la dentera del que no ha posada.




Sin nombre, raza ni credo, desnuda
de todo y de sí misma, da su entrega,
hermosa y pura, de pies voladores.
Sacudida como árbol y en el centro
de la tornada, vuelta testimonio.



 
No está danzando el vuelo de albatroses
salpicados de sal y juegos de olas;
tampoco el alzamiento y la derrota
de los cañaverales fustigados.
Tampoco el viento agitador de velas,
ni la sonrisa de las altas hierbas.



 
El nombre no le den de su bautismo.
Se soltò de su casta y de su carne
sumiò la canturía de su sangre
y la balada de su adolescencia.



 
Sin saberlo le echamos nuestras vidas
como una roja veste envenenada
y baila así mordida de serpientes
que alácritas y libres la repechan,
y la dejan caer en estandarte
vencido o en guirnalda hecha pedazos.


 

Sonámbula, mudada en lo que odia,
sigue danzando sin saberse ajena
sus muecas aventando y recogiendo
jadeadora de nuestro jadeo,
cortando el aire que no la refresca
única y torbellino, vil y pura.


 

Somos nosotros su jadeado pecho,
su palidez exangüe, el loco grito
tirado hacia el poniente y el levante
la roja calentura de sus venas,
el olvido del Dios de sus infancias. 

Gabriela Mistral, 1889-1957.


(El poema La bailarina ocupa el cuarto lugar dentro de la galería de Locas Mujeres; una sección de su libro Lagar).


 

martes, 4 de diciembre de 2012

Dicen que no hablan las plantas

Vlaho Bukovac (1855-1922): Baronesa Rukavina, 1898 (detalle)

Dicen que no hablan las plantas, ni las fuentes, ni los pájaros, 
ni el onda con sus rumores, ni con su brillo los astros, 
lo dicen, pero no es cierto, pues siempre cuando yo paso, 
de mí murmuran y exclaman:
 —Ahí va la loca soñando 
con la eterna primavera de la vida y de los campos,
y ya bien pronto, bien pronto, tendrá los cabellos canos, 
y ve temblando, aterida, que cubre la escarcha el prado. 

Hay canas en mi cabeza, hay en los prados escarcha, 
mas yo prosigo soñando, pobre, incurable sonámbula, 
con la eterna primavera de la vida que se apaga 
y la perenne frescura de los campos y las almas, 
aunque los unos se agostan y aunque las otras se abrasan. 

Astros y fuentes y flores, no murmuréis de mis sueños, 
sin ellos, ¿cómo admiraros ni cómo vivir sin ellos? 

Rosalia de Castro (1837-1885), A orillas del Sar.

domingo, 2 de diciembre de 2012

Haciendo hogar

Como bien dice Begoña de Urrutia, abuelo sugiere la palabra "hogar".

Anne Francois Louis Janmot, (1814-892): Techo paterno.

James Goodwyn Clonney, (1812-1867): Visita del abuelo.
Ferdinand Georg Waldmüller, (1793–1865): Cumpleaños del abuelo, 1849

Albright Adam Emory, (1862-1957)

Basile de Loose

Edward Thompson Davis: Besando al abuelo,1860.

David Samoilov

James Hayllar, (1829-1920): La espina.

sábado, 1 de diciembre de 2012

El abanico, II

Juan Leon Palliere, 1823-1887

Valentine Cameron Prinsep, (1838-1904): My lady Betty

Elizabeth R. Finley 

Hans Makart (1840-1884): Karoline Gomperz, 1870

Julius LeBlanc Stewart: Mrs. Francis Stanton Blake, 1908

William Strang: El abanico de plumas, 1910

viernes, 30 de noviembre de 2012

Abuelos

Edward Stott: En el campo, 1882

Giorgios Iakovides

Nikolaos Gysis

Ferdinand Georg Waldmuller

Gaetano Bellei

Theodore Gerard

Frederick Morgan, (1847–1927): Ayudando al abuelo

Frederick Morgan: El cumpleaños del abuelo

Frederick Morgan

miércoles, 28 de noviembre de 2012

Lo infinito

Caspar D. Friedrich, (1774–1840): Caminante sobre un mar de nubes

Amé siempre esta colina,
y el cerco que me impide ver
más allá del horizonte.
Mirando a lo lejos los espacios ilimitados,
los sobrehumanos silencios y su profunda quietud,
me encuentro con mis pensamientos,
y mi corazón no se asusta.

Escucho los silbidos del viento sobre los campos,
y en medio del infinito silencio tanteo mi voz:
me subyuga lo eterno, las estaciones muertas,
la realidad presente y todos sus sonidos.
Así, a través de esta inmensidad se ahoga mi pensamiento:
y naufrago dulcemente en este mar.

Giacomo Leopardi, 1798-1837.

lunes, 26 de noviembre de 2012

Casablanca

El 26 de noviembre de 1942, en el Teatro Hollywood de Nueva York, y sin mucho boato, teniendo en cuenta que medio mundo estaba inmerso en la Segunda Guerra Mundial, se proyectó por primera vez una de las películas más aclamadas de la historia, Casablanca. De eso se cumplen hoy 70 años. 

Humphrey Bogart, Claude Rains, Ingrid Bergman y Paul Henreid.
No fue una première de campanillas. En realidad, el estreno oficial estaba previsto para la primavera siguiente, pero en los primeros días de noviembre la ciudad de Casablanca había caído en manos aliadas y nadie hablaba de otra cosa. Así que los productores decidieron hacer un pase ese 26 de noviembre para mostrar la película. 

El proyecto de Casablanca se empezó a gestar el 8 de diciembre de 1941, al día siguiente del ataque japonés contra Pearl Harbour, el hito que marcó la entrada de Estados Unidos en la guerra. Los autores de la obra de teatro en la que se basa la película le mandaron una copia del libreto a Warner que, como todas las grandes productoras, andaba a la caza de material para producir filmes patrióticos. Warner se lo mostró a la oficina creada por la Casa Blanca para apoyar y financiar películas que «ayudaran a ganar la guerra». Ésta escribió un informe en el que aplaudía, entre otras cosas, que Casablanca mostrara a «Estados Unidos como refugio para los oprimidos» y que el personaje de Humphrey Bogart (Rick) hubiera luchado contra el fascismo en la Guerra Civil Española. 

La película se rodó en un tiempo récord, tuvo su première neoyorquina y su estreno oficial en la primavera de 1943, como estaba previsto. Y en la siguiente gala de los Óscar se llevó tres estatuillas: mejor película, mejor director y mejor guión. 

Setenta años después, Casablanca sigue siendo una de esas películas imprescindibles en cualquier videoteca. Tanto que el American Film Institute la ubicó en el primer puesto de un ranking que enumera las mejores historias de amor del cine. Y también como una de las películas con mejores frases de la historia del cine. 

(Fuente: hoyciema.com)

Curiosidades:

- El tema "As time goes by" no fué creado para la película, sino que es de una década anterior.

- La frase "tócala otra vez", no se pronuncia en la película ni una sola vez.

- Ingrid Bergman era alta, 1.80 centímetros, frente a los 1.60 de Bogart, así que en las escenas en que aparecen juntos, él lo hace subido a una plataforma.

- Al comenzar el reodaje, ni siquiera los actores protagonistas conocían el final definitivo del guión.

sábado, 24 de noviembre de 2012

El bosque se iba haciendo alarde


Richard Bergh: Tarde de verano nórdica, 1890.

Me están mirando en tus ojos
los ángeles del instante,
los ángeles que han perdido
la memoria al contemplarse.

Me estoy reuniendo en tus brazos;
te siento casi quemándome;
arden el tronco y las ramas
pero las hojas no arden.

Estamos juntos, sin vernos,
repetidos y distantes,
juntos pero no vividos,
tristemente naturales.

(Luis Rosales) 

Clarence F. Underwood

Childe Hassam, (1859-1935): "Listening to the Orchard Oriole"

martes, 20 de noviembre de 2012

Tolstoi

Mikhail Nesterov: Tolstoi.


Se cumplen hoy 102 años de la muerte del escritor ruso León Tolstoi. Quizá sea uno de los autores más retratados por pintores del XIX.

Iván Kramskói: Leov Tolstoi, 1873

"Sólo las personas capaces de amar profundamente pueden experimentar dolores también profundos; pero esa misma necesidad de amar sirve de contrapeso al dolor y las cura. De ahí que la naturaleza moral del hombre sea más resistente que la naturaleza física. El dolor nunca mata".


Nikolai Gue: Retrato de León Tolstoi, 1884

Ilya Repin: León Tolstoi, 1828-1910

Ilya Repin: Tolstoi, 1901

"No se vive sin la fe. La fe es el conocimiento del significado de la vida humana. La fe es la fuerza de la vida. Si el hombre vive es porque cree en algo".

Ilya Repin: Tolstoi leyendo, 1891

"Mi felicidad consiste en que sé apreciar lo que tengo y no deseo con exceso lo que no tengo".

Leonid Pasternak, (1862-1945): Tolstoi

Ilya Repin: León Tolstoi en su estudio, 1891

Leonid Pasternak (1862-1945): León Tolstoi, 1908

"El arte es uno de los medios de comunicación entre los hombres".


B. Meshkov: León Tolstoi

Ilya Repin: León Tolstoi

"¿Cuál es, pues, esa extraña expresión de la belleza, que tan sencilla parece a los que de ella hablan sin conocimiento de causa, pero que nadie llega a definir, desde hace ciento cincuenta años, lo cual no impide que todos los estéticos funden en ella todas sus doctrinas de arte?"

Leonid Pasternak, 1862-1945: León Tolstoi